500題超。演目ごと1000字にギュッと。深いところがよくわかる。
成城石井.com ことば 噺家 演目 志ん生 円朝迷宮 千字寄席
【どんな？】
男、子狸にチョボイチの賽に化けさせてどんな目でも出させる。
賭場で男は大当たり。最後の勝負では「目を読むな」と制される。
開いた目は五。男は「梅鉢だッ。天神さまだ」とやった。
勝負ッ。狸が冠かぶり笏持ってふんぞりかえってた。
別題：狸 たぬき賽(上方)
【あらすじ】
ある博打打ちの男。
誰か夜中に訪ねてきたので開けてみると、なんと子狸。
昼間、悪童たちにいじめられているのを男に助けられたので、その恩返しに来たのだという。
「なんでもお役に立つから、しばらく置いてください」
というので、家に入れて試してみると、なんにでも化けられるので、なるほどこれは便利。
小僧に化けて家事一切をやってくれたり、葉書を札に化けさせて、米をかすり取ってきたり。
そこで男が思いついたのが今夜の「ご開帳」。
チョボイチだから、狸をサイコロに化けさせて持っていけば、自分の好きな目が出放題、というわけ。
さっそく訓練してみると、あまり転がすと目が回るなどと、頼りないが、何とか仕込んで、勇躍賭場へ。
強引に胴を取ると、男が張る目張る目がみんな大当たりで、たちまち男の前には札束の山。
ところが、やたら
「今度は一だ」
「三だよッ、三だ三だ三だ」
などと、いちいちしつこく指示を出すので、一同眉に唾をつけ始める。
儲けるだけ儲けて退散しようとすると、最後の勝負というので先に張られてしまい、てめえが変なことを言うとその通りの目が出るから、もう目を読むなと釘をさされる。
開いた目は五。
五と言えないので、
「うーん、今度はなんだ、梅鉢だ。えー、まーるくなって、一つ真ん中になるだろ。加賀さまだ。加賀さまの紋が梅鉢で、梅鉢は天神さま。なッ。天神さまだよ、頼むぜッ」
「勝負ッ」
と転がすと、狸が冠かぶって、笏持ってふんぞりかえってた。
「この野郎！」
底本：五代目古今亭志ん生、五代目柳家小さん
【しりたい】
さまざまな狸噺 【RIZAP COOK】
原話は、宝暦13年(1763)刊の笑話本『軽口太平楽』中の「狸」です。
本来、軽く短い噺なので、「狸の札」「狸の釜」「狸の鯉」などの同類の狸噺とオムニバスで続ける場合があります。
「狸賽」を入れた四話をまとめて、五代目古今亭志ん生(美濃部孝蔵､1890.6.5-1973.9.21)のように「狸」と題することもあります。
それぞれ、狸が恩返しに来るという発端は共通していて、化けて失敗するものが違うだけです。
「狸の鯉」は、狸を鯉に化けさせ、親方の家に持っていくと料理されそうになり、「鯉」が積んだ薪を伝わって窓から逃げたので「あれが鯉の薪(＝滝)のぼりです」と地口で落とすもの。
「狸の札」は、札に化けさせられ、相手のガマ口に入れられた狸が苦しくなって逃げ帰り、「ついでにガマ口の銭も持ってきました」というもの。
「狸の釜」は、釜に化けて和尚に売られた狸が火にかけられて逃げ出し、小坊主があれは狸だったと報告すると、「道理で半金かたられた」「包んだ風呂敷が八丈でございます」とオチるもので、狸の睾丸が八畳敷きというのと、布地の八丈縞を掛けたもの。
ぶんぶく茶釜伝説のパロディーです。
今では、あまり演じられません。
珍品、小さんの狸 【RIZAP COOK】
明治期では四代目橘家円喬(柴田清五郎､1865-1912)の速記があります。
五代目志ん生も得意にしましたが、代々の柳家小さん系に伝わる噺です。
まあ、三代目から五代目の小さんが、そろって狸に似ていたという縁もあるでしょうが。
五代目柳家小さん(小林盛夫､1915.1.2-2002.5.16)が演じると、狸を助ける場面、狸とのやりとり、「サイン」を打ち合わせるくだりなどがわりにあっさり演じた志ん生に比べて詳しくて、特に、オチの部分を、笏を持った天神のしぐさで表現するのが特色でした。
その抱腹絶倒の表情は、いまだに記憶に強烈に残っています。
小さんは「狸の札」を「狸賽」のマクラに用い、つなげて演じることも多く、その際は「狸」の題名で演じていました。
志ん生の方は、同じ「狸」の演題でも、「狸の鯉」とつなげることが多かったようです。
五代目小さんの弟子筋を中心に、若手にもよく演じられる噺です。
チョボイチ 【RIZAP COOK】
一つ粒ともいいます。
サイコロ一つを使ってやる、きわめてギャンブル性の強いバクチです。
胴元の出した目に張ると、配当は四倍になります。
同じチョボでも狐チョボになると、サイコロ三つで勝負します。
志ん生が絶妙だった「今戸の狐」にも出てきます。隠語の「狐」がからみます。
上方では 【RIZAP COOK】
発端が、少し東京と異なります。
バクチに負けた旅人が、空腹のあまり狸塚に子供たちが供えたぼた餅をつまみ食いすると狸が現れて因縁をつけてきます。
もしサイコロに化けて自分の言う通りの目を出してくれたら、ぼた餅など山のように食わしてやる、と持ちかけ、狸の賽を持ってバクチ場へ行くという段取りです。
オチは小さんと同じく、天神さまのしぐさオチになります。
原話の『軽口太平楽』中の小咄では、こうです。
化け狸が住み着いた貸家に越してきた男を、狸がありとあらゆる妖怪に化けて脅しますが、いっこうに動じないので、とうとう根負けして降参。男の頼みを聞いてサイコロに化けることに。
オチは少し変わっています。
男が五の目を出させようと「梅の花、梅の花」と言うと、狸が勘違いして(梅に縁ある)ウグイスに化けてしまいます。
これがオチ。
「この野郎！」 【RIZAP COOK】
あらすじの最後の「この野郎！」は、五代目志ん生が加えたものです。
はっきりしたオチにはなっていません。
これだと噺がまだあとに続きそうで、すわりは悪いものの、印象に残るちょっとおもしろい終わり方ですね。
【どんな？】
向かいのおかみは千住上がり。手引きで今戸焼の狐を作る良輔。
狐は賭場をさす隠語。半端に聞き知った遊び人が迫った。
「狐はどこでぃ」「戸棚ん中です」
「マヌケめ、骨の寨だ」「お向かいです」
【あらすじ】
安政の頃。
乾坤坊良斎という自作自演の噺家の弟子で、良輔という、こちらは作者専門の男。
どう考えても作者では食っていけないので、ひとつ、噺家に転向しようと、当時大看板で三題噺の名人とうたわれている初代三笑亭可楽に無理に頼み込み、弟子にしてもらった。
ところが、期待とは大違い。
修行は厳しいし、客の来ない場末の寄席にしか出してもらえないし。食うものも食えず。これでは作者の方がましだったという体たらく。
内職をしたいが、師匠がやかましくて、見つかればたちまちクビは必定。
しかし、もうこのままでは餓死しかねないありさまだから、背に腹は代えられなくなった。
たまたま住んでいたのが今戸で、ここは今戸焼きという、素焼きの土器や人形の本場。
そこで良輔、もともと器用な質なので、今戸焼きの、狐の泥人形の彩色を、こっそりアルバイトで始め、何とか糊口をしのいでいた。
良輔の家の筋向かいに、背負い小間物屋の家がある。
そこのかみさんは千住(通称、骨＝コツ)のお女郎上がりだが、なかなかの働き者で、これもなにか手内職でもして家計の足しにしたいと考えていた矢先、偶然、良輔が狐に色づけしているところを見て、外にしゃべられたくなければあたしにも教えてくれ、と強談判。
良輔も承知するほかない。
一生懸命やるうちにかみさんの腕も上がり、けっこう仕事が来るようになった。
こちらは中橋の可楽の家。
師匠の供をして夜遅く帰宅した前座の乃楽が、夜中に寄席でクジを売ってもらった金を、楽しみに勘定していると、軒下に雨宿りに飛び込んできたのが、グズ虎という遊び人。
博打に負けてすってんてんにされ、やけになっているところに前座の金を数える音がジャラジャラと聞こえてきたので、これはてっきりご法度の素人博打を噺家が開帳していると思い込み、｢これは金になる｣とほくそ笑む。
翌朝｡
さっそく、可楽のところに押しかけ、
｢お宅では夜遅く狐チョボイチ(博打の一種)をなさっているようだが、しゃべられたくなかったら金を少々お借り申したい｣とゆする。
これを聞いていた乃楽、虎があまりキツネキツネというので勘違いし、家ではそんなものはない、狐ができているのは今戸の良輔という兄弟子のところだ、と教える。
乃楽から道を聞き出し、今戸までやってきた虎、さっそく、良輔に談じ込むが、どうも話がかみ合わない。
「どうでえ。オレにいくらかこしらえてもらいてえんだが」
「まとまっていないと、どうも」
「けっこうだねえ。どこでできてんだ？」
「戸棚ん中です」
ガラリと開けると、中に泥の狐がズラリ。
「なんだ、こりゃあ？」
「狐でござんす」
「まぬけめっ、オレが探してんのは、骨の寨だっ」
「コツ(千住)の妻なら、お向こうのおかみさんです」
底本：五代目古今亭志ん生
【しりたい】
講釈名人の実話
江戸後期の講釈師、乾坤坊良斎(1769-1860)が、自らの若いころの失敗話を弟子に聞かせたものをもとに創作したとされます。
良斎は神田松枝町で貸本屋を営んでいましたが、初代三笑亭可楽(京屋又五郎､1777-1833)門下の噺家になり、のちに講釈師に転じた人。
本業の落語より創作に優れ、「白子屋政談」ほかの世話講談をものしました。
この噺は、良斎が初代菅良助(梅沢良助､1769-1860)の名で噺家だったころの体験談を弟子の二代目菅良助(本名不詳、生没年不詳)のこととして創作(あるいは述懐)しているため、話がややこしくなっています。
ちなみに、二代目良助はその後、初代立川談志となった人だとか。
良斎の若い頃なら文化年間(1804-18)ですが、この人が噺家をあきらめ、剃髪して講釈師に転じたのは天保末年(1840年ごろ)といわれます。
長命ではあったものの、もう晩年に近いので、やはり弟子のことにしないと無理が生じるため、噺の舞台は安政期(1854-60)に設定してあります。
志ん生専売の「楽屋ネタ」
明治期の初代三遊亭円遊(竹内金太郎､1850-1907､鼻の､実は三代目)の速記が残っています。
古風な噺で、オチの「コツ」や今戸焼など、現在ではまったくわからなくなっています。
先の大戦後は五代目古今亭志ん生(美濃部孝蔵､1890-1973)しか演じ手がありませんでした。
志ん生の二人の子息、十代目金原亭馬生(美濃部清､1928-1982)と三代目古今亭志ん朝(美濃部強次､1938-2001)が継承して手掛けていました。
現在でもこの一門を中心に、ホール落語などではごくたまに聴かれます。
落語家自身が主人公になる話はたいへんに珍しく、その意味で、噺のマクラによくある「楽屋ネタ」をふくらませたものともいえるでしょう。
幕末の江戸の場末の風俗や落語家の暮らしぶりの貴重なルポになっているのが取り得の噺です。
志ん生も、一銭のうどんしかすすれなかったり「飯が好きじゃあ噺家になれねえよ」と脅されたりした昔の前座の貧しさをマクラでおもしろおかしく語り、客の興味をなんとかつなげようと苦心していました。
今戸焼
九代目桂文治(1892-1978､高安留吉､留さん)が得意にした「今戸焼」にも登場します。
起源は天正年間(1573-91)に遡るという焼き物。土器人形が主で、火鉢や灯心皿も作ります。
狐チョボイチ
単に「狐」、また「狐チョボ」ともいいます。
寨を三つ使い、一個が金を張った目と一致すれば掛け金が戻り、二個一致すれば倍、三個全て一致すれば四倍となるという、ギャンブル性の強いバクチです。
本来、「チョボイチ」がサイコロ一つ、「丁半」が二つ、「狐」が三つと決まっているので、厳密には「狐チョボイチ」は誤りでしょう。
このバクチ、イカサマや張った目のすり替えが行われやすく、しまいには狐に化かされたように、「誰が自分の銭ィ持ってっちゃったんだか、わからなくなっちまいます」(志ん生)ので、この名が付いたとか。
女郎のように人をたぶらかす習性の者を「狐」と呼んだので、噺の内容から、当然この言葉はそれと掛けてあるわけです。
チョボイチは「狸賽」でも登場します。「狐」に狸が化けるわけですね。
寄席くじ
江戸時代の寄席では、中入りの時、前座がアルバイトで十五、六文のくじを売りにきたもので、前座の貴重な収入源でした。
これも志ん生によると、景品はきんか糖でこしらえた「鯛」や「布袋さま」と決まっていたようで、当たっても持っていく客は少なく、のべつ同じものが出ていたため、しまいには鯛のうろこが溶けてなくなってしまったとか。
コツ
千住小塚原(荒川区南千住8丁目)の異称です。
鈴ヶ森と並ぶ刑場で有名ですが、岡場所(私娼窟)があったことでも名高く、「藁人形」にも登場しました。
刑場から骨を連想し、骨ヶ原(コツガハラ)から小塚原(コヅカッパラ)となったもので、オチに通じる「コツの妻」は、骨製の安物の「寨」と「妻」を掛けた地口です。
この噺、ここがわかっていないとオチで笑えません。
そこで志ん生は、噺の最初に千住を「コツ」と呼んでいたことを入念に話していました。
今戸中橋
いまどなかばし。今戸は、台東区今戸1､2丁目で、江戸郊外有数の景勝地でした。今は見る影もありません。
現在は埋め立てられた今戸橋は、文禄年間(1592-96)以前に架橋された古い橋で、その東詰には文人墨客がよく訪れた有名な料亭・有明楼がありましたが、現在は墨田公園になっています。
南詰には昭和４年(1929)、言問橋が架けられるまで対岸の三囲神社との間を渡船でつなぐ「竹屋の渡し」がありました。
中橋は中央区八重洲1丁目。「金明竹」「代脈」「中沢道二」ほかにも登場します。
| ことば | よみ | いみ |
|---|---|---|
| 乾坤坊良斎 | けんこんぼうりょうさい | |
| 質 | たち | |
| 糊口をしのぐ | ここうをしのぐ | |
| 乃楽 | のらく | |
| 妻 | さい |
【どんな？】
賭場の若い衆。
親分の見事な手さばきに見惚れた。
どこかで真似したくなった。
鉄火場が舞台、珍しい博打噺。
鸚鵡返しと同型です。
【あらすじ】
鉄火場で、若い衆が今日もガラッポン、丁だ半だとやっている。
ところが今日は、もうけた奴は先に帰り、残ったのはピイピイになった連中ばかりで、さっぱり場が盛り上がらない。
そこへ現れたのが、この道では年季の入った親分。
景気付けに一つ筒を取って(サイコロを振って)もらいたいと頼まれたので、
「オレは四十二の時からバクチはやめているが、てめえたちがそういうなら」
と、壺皿の前に座る。
一っ粒の勝負で、賽粒を一つ無造作に笊に投げ入れると、上手の手から水が漏れたか、粒が壺皿の外にポロリとこぼれ、一が出ている。
いっこうにそれに気づかないようで、
「さあ、張んな」
……このじじい、相当に耄碌してタガがゆるんだんだろう、こいつはタダでいただき、とばかり、みんな一に張る。
「親分、本当にいいんですかい」
「なにを言いやがる。そう目がそろったら、看板のこのピン(一の目)は、こうして片づけて……オレがみるところ、中は五だな」
「あれっ、これ看板だとよ」
壺の中は、ちゃんと別の粒。
五が出ていたので、一同唖然。
「ばか野郎、オレだからいいが、ほかの野郎なら銭は全部持ってかれちまう。銭は返してやるから、これに懲りたらバクチはするな」
と、小言を言って帰ってしまう。
ばかな奴もいるもので、これに感心して、自分もまねしたくてたまらなくなった。
別の賭場へ行って、
「オレは、バクチは四十二の時に止めた」
「てめえ、まだ二十六じゃねえか」
むりやり筒を取ると、わざとピンをこぼして、
「さあ、張んな。みんな一か。そう目がそろったら、看板のピンは、こうして片づけて」
「あれ、おい、ピンは看板かい」
「オレが見るところ、中は五だな。みんな、これに懲りたらバクチは……あっ、中もピンだ」
底本：五代目柳家小さん
【しりたい】
小さん代々のマクラ噺
もともと独立して演じられることは少なく、三代目柳家小さん(豊島銀之助､1857-1930)は「三で賽」、四代目小さん(大野菊松､1888-1947)は「竃幽霊」、若いころセミプロの博打打ちだった三代目桂三木助(小林七郎､1902-61)は「狸賽」と、それぞれ博打噺のマクラにつけていました。
五代目小さん(小林盛夫､1915-2002)は、師匠四代目小さん直伝の噺を初めて独立させ、「看板のピン」として磨きをかけました。
六代目三遊亭円生(山﨑松尾､1900-79､柏木の師匠)、大阪では、東京からの移植で桂米朝(中川清､1925-2015)も演じていました。
現行では、中のサイの目は「三」で演じられます。
一っ粒
「チョボイチ」ともいいます。
一個のサイコロを用い、出た目が当たると賭金の４倍から５倍返しになるので、ギャンブル性がより強いものです。
サイコロを三つ使う「狐チョボ」もあります。
鉄火
鉄火はプロの博徒、鉄火場は賭博場です。
もともと鉄火場の勝負には素人を入れなかったといいます。
むろん血の雨が降りやすいからで、「鉄火」の語源も、場が白熱して焼けた鉄のように熱くなることからとされています。
素人のバクチ好きは「白無垢鉄火」といい、三代目桂三木助は「へっつい幽霊」のレコードで説明抜きに使っていますが、今ではもちろん通用しないでしょう。
ピン
サイコロの目の「一」のことで、賭博用のサイコロでは、ピンの部分もすべて黒塗りです。
【語の読みと注】
白無垢鉄火 しろむくでっか：素人のばくち好き
【どんな？】
博打三昧の長兵衛。娘が吉原に身売りに。
手にした大金でドラマがはじけます。
円朝噺。演者によってだいぶ違う噺に。
別題：恩愛五十両
【あらすじ】
本所達磨横町に住む、左官の長兵衛。
腕はいいが博打に凝り、仕事もろくにしないので家計は火の車。
博打の借金が五十両にもなり、年も越せないありさまだ。
今日も細川屋敷の開帳ですってんてん。
法被一枚で帰ってみると、今年十七になる娘のお久がいなくなったと、後添い(後妻)の女房お兼が騒いでいる。
成さぬ仲だが、
「あんな気立ての優しい子はない、おまえさんが博打で負けた腹いせにあたしをぶつのを見るのが辛いと、身でも投げたら、あたしも生きていない」
と、泣くのを持てあましていると、出入り先の吉原、佐野槌から使いの者。
お久を昨夜から預かっているから、すぐ来るようにと内儀さんが呼んでいると、いう。
あわてて駆けつけてみると、内儀さんの傍らでお久が泣いている。
「親方、おまえ、この子に小言なんか言うと罰が当たるよ」
実はお久、自分が身を売って金をこしらえ、おやじの博打狂いを止めさせたいと、涙ながらに頼んだという。
「こんないい子を持ちながら、なんでおまえ、博打などするんだ」
と、内儀さんにきつく意見され、長兵衛、つくづく迷いから覚めた。
お久の孝心に対してだと、内儀さんは五十両貸してくれ、来年の大晦日までに返すように言う。
それまでお久を預り、客を取らせずに、自分の身の回りを手伝ってもらうが、一日でも期限が過ぎたら
「あたしも鬼になるよ」
と言い放ち、さらには、
「勤めをさせたら悪い病気をもらって死んでしまうかもしれない、娘がかわいいなら、一生懸命稼いで請け出しにおいで」
と言い渡されて長兵衛、
「必ず迎えに来るから」
とお久に詫びる。
五十両を懐に吾妻橋に来かかった時。
若い男が今しも身投げしようとするのを見た長兵衛。
抱きとめて事情を聞くと、男は日本橋横山町三丁目の鼈甲問屋近江屋卯兵衛の手代、文七。
橋を渡った小梅の水戸さま(水戸藩下屋敷)で掛け取りに行き、受け取った五十両を枕橋ですられ、申し訳なさの身投げだと、いう。
「どうしても金がなければ死ぬよりない」
と聞かないので、長兵衛は迷いに迷った挙げ句、これこれで娘が身売りした大事の金だが、命には変えられないと、断る文七に金包みをたたきつけてしまう。
一方、近江屋では、文七がいつまでも帰らないので大騒ぎ。
実は、碁好きの文七が殿さまの相手をするうち、うっかり金を碁盤の下に忘れていったと、さきほど屋敷から届けられたばかり。
夢うつつでやっと帰った文七が五十両をさし出したので、この金はどこから持ってきたと番頭が問い詰めると、文七は仰天して、吾妻橋の一件を残らず話した。
だんなの卯兵衛は
「世の中には親切な方もいるものだ」
と感心。
長兵衛が文七に話した「吉原佐野槌」という屋号を頼りに、さっそくお久を請け出す。
翌日。
卯兵衛は文七を連れて達磨横町の長兵衛宅を訪ねる。
長兵衛夫婦は、昨日からずっと夫婦げんかのしっ放し。
割って入った卯兵衛が事情を話して厚く礼をのべ、五十両を返したところに、駕籠に乗せられたお久が帰ってくる。
夢かと喜ぶ親子三人に、近江屋は、文七は身寄り頼りのない身、ぜひ親方のように心の直ぐな方に親代わりになっていただきたいと申し出る。
これから、文七とお久をめあわせ、二人して麹町貝坂に元結屋の店を開いたという、「文七元結」由来の一席。
底本：六代目三遊亭円生
【しりたい】
円朝の新聞連載
中国の文献(詳細不明)をもとに、三遊亭円朝(出淵次郎吉､1839-1900)が作ったとされます。
実際には、それ以前に同題の噺が存在し、円朝が寄席でその噺を聴いて、自分の工夫を入れて人情噺に仕立て直したのでは、というのが、八代目林家正蔵(岡本義､1895-1982､彦六)の説です。
初演の時期は不明ですが、明治22年(1899)４月30日から５月９日まで10回に分けて円朝の口演速記が「やまと新聞」に連載され、翌年６月、速記本が金桜堂から出版されています。
円朝の高弟、四代目三遊亭円生(立岩勝次郎､1846-1904)が継承して得意にしました。
明治40年(1907)の速記が残る初代三遊亭円右(沢木勘次郎､1860-1924､→二代目円朝)、四代目橘家円喬(柴田清五郎､1865-1912)、五代目円生(村田源治､1884-1940､デブの)など、円朝門につながる明治、大正、昭和初期の名人連が競って演じました。
巨匠が競演
四代目円生から弟弟子の三遊一朝(倉片省吾､1846[1847]-1930)が教わり、それを、戦後の落語界を担った八代目林家正蔵(彦六)、六代目円生(山﨑松尾､1900-79､柏木の)に伝えました。
この二人が先の大戦後のこの噺の双璧でしたが、五代目古今亭志ん生もよく演じ、志ん生は前半の部分を省略していきなり吾妻橋の出会いから始めています。
次の世代の円楽、談志、志ん朝ももちろん得意にしていました。
身売りする遊女屋、文七の奉公先は、演者によって異なります。
円朝と円生とでは、吉原佐野槌→京町一丁目角海老、五十両→百両、日本橋横山町近江屋→白銀町三丁目近卯、麹町六丁目→麹町貝坂と、それぞれ異同があります。
五代目円生以来、六代目円生、八代目正蔵を経て、現在では、「佐野槌」「横山町近江屋」「五十両」が普通です。
五代目古今亭志ん生だけは奉公先の鼈甲問屋を、石町2丁目の近惣としていました。
五代目円生が、全体の眼目とされる吾妻橋での長兵衛の心理描写を細かくし、何度も「本当にだめかい？」と繰り返しながら、紙包みを出したり引っ込めたりするしぐさを工夫しました。
家元の見解
いくら義侠心に富んでいても、娘を売った金までくれてやるのは非現実的だという意見について、立川談志(松岡克由､1935-2011)は、「つまり長兵衛は身投げにかかわりあったことの始末に困って、五十両の金を若者にやっちまっただけのことなのだ。だから本人にとっては美談でもなんでもない、さして善いことをしたという気もない。どうにもならなくなってその場しのぎの方法でやった、ともいえる。いや、きっとそうだ」(『新釈落語咄』より)と述べています。
文七元結
水引元結ともいいました。
元結は、マゲのもとどりを結ぶ紙紐で、紙こよりを糊や胡粉などで練りかためて作ります。
江戸時代には、公家は紫、将軍は赤、町人は白と、身分によって厳格に色が区別されていて、万一、町人風情が赤い元結など結んでいようものなら、その元結ごと首が飛んだわけです。
文七元結は、白く艶のある和紙で作ったもので、名の由来は、文七という者が発明したからとも、大坂の侠客、雁金文七に因むともいわれますが、はっきりしません。
麹町貝坂
千代田区平河町1丁目から2丁目に登る坂です。
元結屋の所在は、現在では六代目円生にならってほとんどの演者が貝坂にしますが、古くは、円朝では麹町6丁目、初代円右では麹町隼町と、かなり異同がありました。
歌舞伎でも上演
歌舞伎にも脚色され、初演は明治24年(1891)２月、大阪・中座(勝歌女助作)です。
長兵衛役は明治35年(1902)９月、五代目尾上菊五郎の歌舞伎座初演以来、六代目菊五郎、さらに二代目尾上松緑、十七代目中村勘三郎、現七代目菊五郎、中村勘九郎(十八代目勘三郎)と受け継がれました。
「人情噺文七元結」として、代表的な人気世話狂言になっています。
六代目菊五郎は、左官はふだんの仕事のくせで、狭い塀の上を歩くように平均を取りながらつま先で歩く、という口伝を残しました。
映画化は７回
舞台(歌舞伎)化に触れましたので、ついでに映画も。
この噺は、妙に日本人の琴線をくすぐります。
大正９年(1920)帝キネ製作を振り出しに、サイレント時代を含め、過去なんと映画化７回も。
落語の単独演目の映画化回数としては、たぶん最多でしょう。
ただし、戦後は昭和31年(1956)の松竹ただ1回です。
そのうち、6本目の昭和11年(1936)、松竹製作版では、主演が市川右太衛門。
戦後の同じく松竹版では、文七が大谷友右衛門。
立女形(歌舞伎の立役や座頭の相手役をつとめる座で最高位の女形)にして映画俳優でもあった、四代目中村雀右衛門(青木清治､1920-2012､七代目大谷友右衛門)の若き日ですね。
長兵衛役は、なんと花菱アチャコ。
しかし、大阪弁の長兵衛というのも、なんだかねえ。
【語の読みと注】
本所達磨横町 ほんじょだるまよこちょう
法被 はっぴ
佐野槌 さのづち
女将 おかみ
吾妻橋 あづまばし
鼈甲 べっこう
駕籠 かご
麹町貝坂 こうじまちかいざか
元結 もっとい
雁金文七 かりがねぶんしち
もとは文字通り、鍛冶職人が用いる、真っ赤に熱した鉄のこと。
そこから、さまざまなことばが派生しました。
人間の気質でいえば、カッカとなりやすく、始終けんか腰の勇み肌を鉄火肌と呼びます。
火事場のように命がけの勝負をする博打場を鉄火場とも。
落語に登場する「鉄火」は、もっぱらこうした博打場、または博打打ちです。
博打打ちだった三代目桂三木助の十八番に「竃幽霊」がありますが、その後半で、かまどに隠した三百円の金に気が残って化けて出る左官の長五郎の幽霊。
その自己紹介で、「あっしゃあ、シャバにいたときには、表向きは左官屋だったんですが、本当を言うと向こうぶちなんです。白無垢鉄火なんですよ」
ここで言う白無垢とは、素人、かたぎのこと。
つまり、表向きは善良な職人でも、裏の顔は鉄火、今でいう「反社」ということですね。
【語の読みと注】
竃幽霊 へっついゆうれい
白無垢鉄火 しろむくでっか
【どんな？】
夜道、職人が田舎侍に斬られた、らしい。
首はどぶ板の上でしゃべってる。
胴体は気づかず歩いてる。
おいおい。これは困ったなぁ。
【あらすじ】
露天博打ですってんてんにされた職人。
寒さにふるえ、
「ついてねえ」
と、ぐちりながら
「土手は寒かろォォ」
と、やけで都々逸をうなって道を急いでいると、ふいに
「それへめえる町人、しばらく待て」
と呼び止められる。
驚いて、暗がりをすかして見ると、大柄な侍。
むかっ腹が立って
「なんの用だか知らなえが、江戸は火事早えんだ、とんとんやっつくれ」
と、まくしたてると
「身供は今日、国元より初めてまかり越した。麹町へはどうめえるか、教えろ」
男、田舎侍と侮って八つ当たり気味に
「この野郎、おおたばなことォぬかしゃあがって。どうでもめえれ。東ィ行ってわからなきゃあ西、西で知れなきゃ北、東西南北探せ。どっか出らあ。ぐずぐずしやがると、たんたんで鼻かむぞ」
「無礼を申すと手は見せんぞ。長いのが目に入らんか。……二本差しておるぞ」
「てやんでえ田子作め。見せねえ手ならしまっとけ。手妻使いじゃあるめえし、そんな長いもんが目に入るか。二本差しがどうしたんでえ。二本差しがこわくて田楽で飯が食えるか。気のきいた鰻なんぞァ四本も五本もさしてらァ。まごまごしゃあがると引っかくぞ」
男、侍にいきなり痰と唾をひっかけた。
これがご紋どころへ、べっとり。
侍、堪忍袋の緒が切れて
「おのれ無礼者ッ」
と、長いのをすっと抜く。
さすがに驚いて、ばたばたと逃げてかかると、追いかけた侍、
「えいっ」
と、掛け声もろとも居合いでスパッと斬り、あっという間に鞘に納めると、謡をうたって行ってしまった。
男、「つらァみやがれ」と、悪態をついているうちに、なんだか首筋がひんやり。
首がだんだん左回りに回ってずれてくる。
そのうち完全に真横を向き、息が漏ってきた。
「野郎、いったい何しゃあがったか」と、首筋をしごくと赤い血がベットリ。
「野郎、斬りゃあがった」
と、あわてて下を向くと、とたんに首は前に転げ、胴体だけが掛け出し、橋を渡ったところでバッタリ。
そこへ、威勢よく鼻唄をうなった男が来かかる。
酒が入って懐が温かいらしい。首だけで見上げると、友達の熊。
いきなり声をかけられたが、姿が見えないのでキョロキョロ。
「どこにいるんだ？」
「足もと」
見ると首だけがどぶ板に乗っかって、しゃべっている。
「どうしたんだよ。……おやおや、だから言わねえこっちゃねえ。くだらねえサンピンにかかわるなって。で、胴はどうした？ 橋向こう？ そりゃ、てえへんだ」
熊が
「今日は博打の目が出て、二、三十両もうかった」
と自慢すると、首が
「五両貸してくれ」
と、頼む。
「そらあ、友達だから貸さねえもんでもねえが、その金でどうしようってんだ？」
「へへっ、橋向こうに胴を取りに行く」
【しりたい】
クビが飛んでも動いてみせるわ
前半は「首提灯」と同じで、原話は安永３年(1774)刊の笑話本『軽口五色帋』中の「盗人の頓智」ほかの小咄です。「首提灯」をお読みください。
江戸落語と思いきや、噺としては上方種です。長く大阪で活躍した三代目三遊亭円馬(橋本卯三郎､1882-1945､大阪→東京)が東京に移植しました。
先の大戦後は、三代目三遊亭小円朝(芳村幸太郎､1892-1973)が持ちネタにしましたが、ポピュラーな「首提灯」と前半がほとんど同じなので、小円朝没後はほとんど演じられません。
一つには、「館林」「首提灯」と同様に首を斬られてもしゃべるという奇想天外さを持ちながら、斬られてからのセリフが長すぎるため、せっかくの新鮮な印象が薄れてしまうということも、あるのでしょう。
おおたば
「この野郎、おおたばなことォぬかしゃァがってェ」
と、タンカの先陣を切りますが、おおたばは「大束」で、本来は「並々でないことを安易に安っぽく扱うこと」。
ところが、どこかで意味の誤用が定着したのか、それと正反対の「大げさなこと」という意味に変わりました。
さらにそこから、「傲慢」「尊大」「横柄」「大言壮語」という意味がついたのですから、ややっこしいかぎりです。
この場合は悪態ですから、当然第二の意味ですが、「もっとご丁寧に頼むのが礼儀なのに、町人と侮って、安易にぬかしゃあがって」という意味にも取れなくはありません。
蛇足ながら、ネイティブの発音では「おおたば」の「ば」は「ば」と「ぼ」の中間の破裂音です。
胴取り
バクチで親になることで、オチは、もちろんそれと掛けた洒落です。
浅黄裏
あさぎうら。「棒鱈」「首提灯」を聴いてもわかりますが、ご直参の旗本には一目置いていた江戸っ子も「浅黄裏」と蔑称する田舎侍は野暮の象徴です。
江戸勤番ともいい、参勤交代で藩主について国許から出てきた藩士です。
同じ藩中でも、江戸詰めの者は、中には江戸の藩邸で生まれ、勤務はずっと在府で、国許を知らないことさえあったのですから、その立ち居ふるまいや暮らしぶりの違いは相当なものでした。
江戸勤番でも、「立ち返り」といってそのまま引き返す者と、藩主の在府中、江戸に留まる者とに分かれていました。
やがては、浅黄裏どもに完膚なきまでにやられ、江戸を思いのままにされてしまったのですから、ベランメエも口ほどにもありません。
露天博打
野天丁半ともいい、ほとんどイカサマでした。江戸では浅草の大鳥神社境内が本場。
三遊亭円朝(出淵次郎吉､1839-1900)の「怪談牡丹燈籠」の伴蔵の啖呵、「二三の水出しやらずの最中、野天丁半ぶったくり」は有名で、水出しも最中も露天博打の種類です。
【どんな？】
博打の噺。
「看板のピン」という題もありますが、「三で賽」は「看板のピン」の古型です。
【あらすじ】
髪結いの亭主で、自分は細々と人に小金を貸したりして暮らしている新兵衛という男。
死んだ親父は「チョボ一の亀」と異名を取った名代のバクチ打ちだが、親父の遺言で、決して手慰みはしてくれるなと言われているので、身持ちは至って固い。
しかし、新兵衛がその実欲深でおめでたく、かなりの金を貯め込んでいることを聞き込んだのが、町内の札付きの遊び人、熊五郎と源兵衛。
ここは一つ、野郎をペテンにかけて、金を洗いざらい巻き上げようと悪だみを練る。
二人は新兵衛に、金持ちのだんな方が道楽にバクチを開帳するので、テラ銭(場所代)ははずむから、奥座敷を貸してほしいと持ちかける。
つい欲に目がくらんだ新兵衛、承知してしまい、臨月のかみさんをうまく言いくるめて実家に帰す。
熊と源は、仲間をだんな衆に化けさせて当日新兵衛宅に乗り込み「人数が足りないから、すまねえがおまえさん、胴を取って(親になり、壺を振ること)くれ」と持ちかけた。
親父がバクチ打ちなので、胴元がもうかることくらいは百も承知の新兵衛、またもう一つ欲が出て、これも二つ返事で引き受ける。
ところが、二人が用意したのは、三の目しか出ないイカサマ寨。
おかげで、たちまち新兵衛はスッテンテン。
その上、なれ合いげんかを仕組み、そのすきに親父の形見の霊験あらたかな「ウニコーロの寨」と全財産をかっつぁらって、熊と源はドロン。
だまされたことに気づいた新兵衛だが、もう後の祭り。
泣いていると、大家がやってくる。
「大家さん、三で寨を取られました」
「なに、産で妻を取られた？」
「親父が遺言で、女房をもらっても決してしちゃあいけないと言いましたが、ついつい、熊さんの強飯にかかったんで(だまされたの意)」
「なに、もう強飯の支度にかかった？そいつは手回しがいい。して、寺はどうした？」
「テラは源さんが持っていきました」
【しりたい】
ダジャレオチの博打噺
原話は不詳です。
明治29年(1896)の三代目柳家小さん(豊島銀之助､1857-1930)の速記があります。
この噺自体は、小さん以後、ほとんど演じ手がありません。
本来この噺には、マクラとして現在「看板のピン」と題する小咄がつきます。これについては、「看板のピン」をお読みください。
四代目小さん(大野菊松､1888-1947)が「看板のピン」の部分を独立させ、一席噺に改作したもので、「看板のピン」のほうは五代目小さん(小林盛夫､1915-2002)が継承、得意にしていました。
本体であるはずの「三で寨」がすたれたのは、ダジャレオチでくだらないのと、ストーリーがややこしくて、すっきりしないところがあるからなのでしょう。
わかりにくいオチ
「居残り佐平次」のそれと同じく、「だまされた」の意味の「おこわにかかる」を、大家が葬式の強飯(＝おこわ)と勘違いしたものです。
チョボイチ
一個のサイコロを使うので、こう呼びます。
勝てば四倍、場合によれば五倍にもなるギャンブル性の強いもので、「チョボなら七里帰っても張れ」という、博打に誘い込むことわざもありました。
遊び人
博徒とゆすりかたりの両方を指しました。
とにかく「悪党」の代名詞です。
ウニコーロ
「ウニコーロ」とはポルトガル語で、北洋産のイルカに似た海獣とされます。
雄の門歯が一本に長く突き出しているので、一角獣とも呼ばれます。
その牙で作ったのが、ウニコーロ(ウニコール)の寨です。
【どんな？】
生業めざす熊を応援する大家と質屋との泥仕合。ケチ噺の典型です。
別題：一文惜しみ
【あらすじ】
四文使いという、博打場の下働きをしている熊。
神田三河町の貧乏長屋に住むが、方々に迷惑をかけたので、一念発起して堅気の八百屋になりたいと、大家の太郎兵衛に元手を借りに来た。
ケチな大家は奉賀帳を作り、
「まず誰か金持ちの知り合いに、多めに金をもらってこい」
と突き放す。
ところが、戻ってきた熊は額が割れて血だらけ。
昔、祖父さんが恩を売ったことのある質屋、徳力屋万右衛門方へ行ったが、なんとたった一文しか出さないので
「子供が飴買いにきたんじゃねえッ」
と銭を投げつけると、逆に煙管でしたたかぶたれ、たたき出されたというお粗末。
野郎を殺すと息まくのを、大家は
「待て。ことによったらおもしれえことになる」
なにを言い出すのかと思ったら
「事の次第を町奉行、大岡さまに駆け込み直訴しろ」
と知恵をつけた。さすがは因業な大家、お得意だ。
ところが奉行、最初に銭を投げつけ、天下の通用金を粗略にした罪軽からずと、熊に科料五貫文、徳力屋はおとがめなし。
まだ後があり、
「貧しいその方ゆえ、日に一文ずつの日掛けを許す」
科料を毎日一文ずつ徳力屋に持参し、徳力屋には中継ぎで奉行所に届けるよう申し渡す。
夜が明けると大家は、
「一文は俺が出すから銭を届けてこい、ただし、必ず半紙に受け取りを書かせ、印鑑ももらえ」
と、念を押す。
徳力屋はせせら笑って、店の者を奉行所にやったが、
「代人は、天下の裁きをなんと心得おる。主人自ら町役人、五人組付き添いの上、持ってまいれッ」
と、しかりつけられたから大変。
たった一文のために毎日、膨大な費用を払って奉行所へ日参しなければならない。
奉行の腹がようやく読めて、万右衛門は真っ青。
その上、逆に自分が科料五貫文を申しつけれられてしまった。
それから大家の徳力屋いじめはいやまし、明日の分だといって、夜中に届けさせる。
店の者が怒って、
「奉行もへちまもあるか」
と口走ったのを、熊が町方定回り同心に言いつけたので、さんざん油を絞られる羽目に。
大家は
「また行ってこい。明後日の分だと言え。徳力屋を寝かすな」
こうなると熊もカラクリがわかり、欲が出て毎晩毎晩ドンドンドン。
徳力屋、一日一文で五貫文では十三年もかかる上、町役人の費用、半紙五千枚……、これでは店がつぶれる、と降参。
十両で示談に来るが、大家が
「この大ばか野郎め。昔生きるか死ぬかを助けてもらった恩を忘れて、十両ぱかりのはした金を持ってきやがって。くそォ食らって西へ飛べッ」
と啖呵を切ったから、ぐうの音も出ない。
改めて熊に五十両払い、八百屋の店を持たせることで話がついた。
これが近所の評判になり、かえって徳力屋の株が上がった。
万右衛門、人助けに目覚め、無利子で貧乏人に金を貸すなど、善を施したから店は繁盛……と思ったら、施しすぎて店はつぶれた。
熊も持ちつけない金に浮かれ、元の木阿弥で、やがては行方知れず。
【しりたい】
これも講釈ダネ
大岡政談ものの、同題の講談を脚色したもの。講談としては、四代目小金井芦州(松村伝次郎、1888-1949)の速記があります。
六代目三遊亭円生(山﨑松尾､1900-79)は「一文惜しみ」の題で演じました。
七代目立川談志(松岡克由､1935-2011)のは、五代目一龍斎貞丈(柳下政雄､1906-68)直伝で、設定、演題とも講談通りの「五貫裁き」です。
円生のやり方、談志のやり方
長講で登場人物も多く、筋も入り組んでいるので、並みの力量の演者ではこなせません。そのためか、現役では談志のほかはあまり手掛ける人はいません。
「一文惜しみ」としては、六代目円生以前の速記が見当たらず、落語への改作者や古い演者は不明です。
円生はマクラにケチ噺の「しわいや」を入れ、「強欲は無欲に似たり。一文惜しみの百両損というお噺でございます」と終わりを地の語りで結ぶなど、吝嗇(けち)噺の要素を強くし、結末もハッピーエンドです。
談志は、講談の骨格をそのまま踏襲しながら、人間の業を率直にとらえる視点から逆に大家と熊の強欲ぶりを強調し、結末もドンデン返しを創作しています。
四文使い
博打場で客に金がなくなったとき、着物などを預かって換金してくる使い走りで、駄賃に四文銭一枚もらうところから、この名があります。
銭五貫の価値
時代によってレートは変わりますが、銭一貫文＝千文で、一朱(一両の１/16)が三百文余りですから、五貫はおよそ五両一両あまりに相当します。
